2026年度ライカ・オスカー・バルナックアワードのファイナリストが決定

ライカカメラジャパン
2026年07月14日

ライカカメラジャパン
12名のファイナリストによる作品を公開／第1回LOBA Women Grantの選考も

(C) Damir Faizulin

世界各国のメンバーで構成される審査員団によってこのたび2026年度ライカ・オスカー・バルナックアワード（LOBA）ファイナリスト 12名が選出されました。厳正に選考を重ね、ライカは今年で46回目となるLOBAを通じて優れた写真家たちの活動を称えます。

ファイナリストに選ばれた作品シリーズは公式ウェブサイトで公開中です。今後数週間にわたって、解説テキストや詳細情報が順次追加される予定です。さらに、2026年は新設のLOBA Women Grantの受賞者が初めて選出されました。受賞プロジェクトの作品は来年発表されることとなっています。

2026年10月8日に、LOBA一般部門と新人部門の受賞者、およびLOBA Women Grantの受賞者が発表されます。授賞式はドイツ・ウェッツラーのLeica Weltにて盛大なセレブレーションとともに行われる予定です。

(C) Saher Alghorra

(C) Saher Alghorra

1980年よりライカはLOBAを通じて世界各地で活躍する写真家たちの活動を称えています。そこでは特に、人間と環境の関係に焦点を当てた写真シリーズを対象としています。今年も例年と同様に、審査員が世界約48か国の130名以上の専門家から推薦された写真家の作品を審査し、ファイナリストを選出しました。各推薦者は、自身の見識と経験にもとづいて最大3点の作品シリーズを候補として推薦しています。また、新人部門の賞である「ライカ・オスカー・バルナック・ニューカマーアワード」は、世界18か国28の国際機関および高等教育機関との協力のもとで選出されます。

2026年度 LOBA 審査員

グ・ジェン（中国）：上海・復旦大学ジャーナリズム学部教授
ジェーン・ジョンソン（アメリカ）：ニューヨーク近代美術館（MoMA）キュレーター兼研究者／キュレーター補佐
セリーナ・ランズフォード（ドイツ）：フランクフルト写真フォーラム芸術監督兼キュレーター
パオロ・ペレグリン（イタリア）：写真家
カリン・レーン=カウフマン（オーストリア）：ライカギャラリー・インターナショナル代表兼アートディレクター

2026年10月8日に予定されている授賞式の後、受賞作品およびファイナリストの作品はエルンスト・ライツ・ミュージアムにおいて2027年2月4日までの期間、作品について詳細に説明するカタログとともに、大規模な写真展で紹介されます。ウェッツラーでの写真展を皮切りに、作品シリーズは世界各地のライカギャラリーや写真フェスティバルでも順次展示される予定です。

LOBAは写真作品に授与される国際的に最も権威ある賞のひとつであり、賞金額においても世界有数となっています。一般部門の受賞者には賞金40,000ユーロと10,000ユーロ相当のライカカメラ製品が、新人部門の受賞者には賞金10,000ユーロと「ライカQ3」がそれぞれ贈呈されます。

2026年度 LOBA ファイナリスト

作品シリーズ概要
（一般部門および新人部門、アルファベット順、敬称略）

サヘル・アルゴッラ：Witnessing Gaza

Witnessing Gaza (C) Saher Alghorra
パレスチナ人フォトジャーナリストのアルゴッラ（1997年-）が2025年に発表した作品シリーズです。ガザ戦争の多面的で複雑な全体像を描き出しています。物資不足や飢饉から暴力や喪失に至るまで国際的なニュースの見出しを飾った光景だけでなく、報道機関では取り上げられることのなかった人間同士の交感の瞬間も捉えています。

トッド・アントニー：Buzkashi
ニュージーランド人写真家アントニー（1975年-）は、モノクローム写真シリーズを通じてタジキスタンで古来より続く伝統的競技「Buzkashi（ブズカシ）」をドラマチックな写真で記録しています。作品名でもあるペルシア語「Buzkashi（ブズカシ）」は、文字通り訳すと「山羊の引っ張り合い」を意味します。というのも、この競技は頭のない山羊の死骸を巡って争われるからです。中央アジアの遊牧騎馬民族の間で生まれ、今日でも力強さと乗馬技術は、競技に参加する選手たちのアイデンティティを形づくる重要な要素となっています。

Buzkashi (C) Todd Antony

アヌーシュ・ババジャニャン：The Aral Sea and the Battered Waters of Central Asia

The Aral Sea and the Battered Waters of Central Asia (C) Anush Babajanyan
かつてアラル海は世界で4番目に大きな内陸水域でしたが、ソ連時代の灌漑事業の影響によって現在ではその表面積の90%以上が失われています。アルメニア人写真家ババジャニャン（1983年-）の作品シリーズは環境危機を記録するだけでなくウズベキスタンやカザフスタンの地域社会が生き残るためにどのように適応してきたかを明らかにしています。地域の住民たちはラクダの飼育や塩水エビの収穫、養蜂を行い、コカラル・ダムの建設によって再生したアラル海北部で漁業を営んでいます。

ダミル・ファイズリン：Preserving Nature as Preserving Ourselves
ロシア人写真家ファイズリン（1986年-）は、ロシア南部の北コーカサスに位置するダゲスタンの山々における自然や生活環境に焦点を当てています。その地に住む人々と自然との間にある危うい均衡が直面する危機を、ファイズリンは自身の写真を通じて浮き彫りにしています。彼の作品は現代における変化、ツーリズムの台頭、近代的な建造物の拡大、さらには長年にわたり築き上げられてきた構造や文化が顧みられなくなる状況を捉えつつ、同時にこの地域の美しさを称えています。

Preserving Nature as Preserving Ourselves (C) Damir Faizulin

ウィリアム・ケオ：Extramuros

Extramuros (C) William Keo
現在のフランスを見つめるフランス人写真家ケオ（1996年-）の作品シリーズは、大都市郊外に住む若者たちを主題としています。都市の外縁部は、社会構造に根差した暴力、経済危機の痕跡、そして1960年代から1970年代にかけての住宅政策の影響を色濃く感じさせます。しかし同時に、創造性と政治的革新の中心地でもあります。ケオは、ポストコロニアル時代において変化するフランスを、社会的、文化的、そして政治的な岐路に立つ姿として描き出しています。

スラヴァ・リュウファ：Inner Distance
サハ共和国の北極圏に位置するニジネコリムスク地区は、地理・時間・インフラのいずれの点から見ても、周囲から切り離された状態にあります。ロシアの最北東端にあるこの集落は、「人々、記憶、そして生き延びることの必然性によって結びつけられた、脆弱なシステムの一部である」と、ロシア人写真家リュウファ（1989年-）は説明します。リュウファはこの作品シリーズで、同地区の様々な土地の姿を紹介しています。そこでは、漁師であれ研究者であれ、誰もが等しく気候と経済の変化に影響を受けながら、日々の暮らしを営んでいます。

Inner Distance (C) Slava Lyu-fa

ヴァレリー・メルニコフ：Mariupol - Open Wounds

Mariupol - Open Wounds (C) Valery Melnikov
ロシア人写真家メルニコフ（1973年-）による作品シリーズでは、ウクライナの港湾・工業都市マリウポリに住む人々が主題として描かれています。2022年2月末から始まったロシアによるウクライナ侵攻と都市の包囲に伴い、容赦ない戦闘が続き、民間人にも甚大な犠牲者が出ました。メルニコフが現在取り組んでいるドキュメンタリープロジェクトは、戦争が街に残った住民たちに与える、耐え難い人道的影響に焦点を当てています。

ベネディクト・レンチ：Cairo
チェコ人写真家レンチ（1982年-）は自身の作品シリーズで、エジプトの首都と、そこで劇的に進む変化に対する独自の視点を提示しています。彼の目標はありのままの日常を捉えることにあります。「この荒々しく手つかずの現実をいまだ生きる最後の世代を記録したいと思いました」とレンチは語ります。「今、埃と石に囲まれたこの場所にいて、カイロが見分けのつかないほど変貌する中で失われてゆくひとつの雰囲気を、自身の手でとどめておきたいと思いました」

Cairo (C) Benedikt Renc

エリオット・ロス：A Question of Balance

A Question of Balance (C) Elliot Ross
米国最大の先住民族保留地ナバホ・ネーションでは、水は決して当たり前のものではありません。米国南西部が史上最悪の干ばつに見舞われる中、台湾系アメリカ人の写真家であるロス（1990年-）は民族的な境界線によって分断された水供給の物語に光を当てています。一人当たりの水使用量という点で見ると、ユタ州ワシントン郡で裕福なコミュニティが過剰な量の水を消費している一方で、その対角線上に位置するナバホのコミュニティは、日常生活に必要な水を欠いています。

アニー・サッカブ：We Used to Watch the Rivers Go By
ヨルダンにおいて水は単なる物理的資源ではなく石や土、さらには歌のなかに現れる「記憶」でもあります。「ある資源への好奇心として始まったことがやがて自分自身の歴史と受け継いできたものをより深く探求する営みへと変わり、何世紀にもわたる変化と困窮によって形づくられてきたこの国における、自らのルーツを探す旅となりました」。パレスチナ・ヨルダン系写真家サッカブ（1969年-）は次のように語ります。「これは単なる水に関する研究ではなく、人々についての物語でもあるのです」

We Used To Watch The Rivers Go By (C) Annie Sakkab

デイヴィッド・スラーデク：People of Šumiac

People of Sumiac (C) David Sladek
旧チェコスロバキアで生まれ、イギリスとアイルランドを拠点に活動する写真家スラーデク（1976年-）は20年近く前にスロバキアの小さな山村シュミアツに第二の故郷と呼べる場所を見出しました。それ以来、スラーデクはこの村の人々の生活や日常、そして伝統を記録し続けています。彼にとってこのモノクローム写真シリーズは、地元住民と、同じくその地に住みながらも、一本の小川によって物理的に隔てられているだけでなく、社会的にも完全に疎外されているロマという、二つの集団をつなぐ一種の架け橋となるものです。

ライラ・アンマリー・スティーブンス：Clayton Sisterhood Project
祖先を追憶したいという切なる思いに着想を得たアメリカ人写真家スティーブンス（2001年-）は、自身の作品シリーズを通して、規範にとらわれない現代の親族関係や、力強く自信に満ちた黒人女性たちが後に続く世代へと残す遺産を探求しています。作品の中心に据えられているのは、写真家の2人の姉妹と4人の姪たちが自ら築き上げた生き方です。彼女たちはニューヨークのクイーンズからノースカロライナ州クレイトンに購入した一軒家に移り住み、共同生活を送っています。

Clayton Sisterhood Project (C) Laila AnnMarie Stevens

LOBA Women Grant

今年から「ライカ・オスカー・バルナックアワード」の枠組みのもと、一般部門と新人部門の各賞に加え、新たにLOBA Women Grantが設けられています。既存のカテゴリーと異なり、この部門では選出されたプロジェクトアイデアが翌年のLOBAで作品として初披露される点が特徴です。

LOBA Women Grantに応募した数多くの女性候補者の中から審査員が受賞者を 1 名選出し、そのプロジェクトの実現を支援します。LOBA Women Grantの初代受賞者は、LOBAを称える「セレブレーション・オブ・フォトグラフィー」の夜に発表されます。

2026年度 LOBA 審査員のコメント

Karin Rehn-Kaufmann
カリン・レーン=カウフマン
ライカ・オスカー・バルナックアワード（LOBA）は、卓越した写真表現の質を評価するだけでなく、社会の変化を映し出し、人々を結び付ける写真の力を称えることも目的としています。

LOBAは、こうした場がなければ十分な社会的認知を得ることが難しかったであろう長期プロジェクトに光を当てています。

Gu Zheng (C) Sun Ruixiang
グ・ジェン
LOBAは、何よりもまず現実に真正面から向き合い、グローバル化のなかで見過ごされがちなコミュニティの暮らしや生活環境を可視化するとともに、さらに重要なこととして、人間性の複雑さを明確に示すことを重視しています。こうした姿勢により、LOBAは国際的な写真界において極めて重要な役割を果たしています。